Le temps du Yoga

Voix, yoga & coaching d'artistes, stage d'été 2017, à la carte

Une semaine de travail vocal avec un accompagnement personnalisé de chaque artiste, des mises en situation professionnelles régulières et un concert de fin de stage pour expérimenter les acquis du stage, tout cela accompagné d'une pratique quotienne de 3 heures de yoga.

​

PUBLIC : trois formules possibles :

   Yoga seul, pour tous

   Yoga & travail de la voix pour les chanteurs amateurs, les chefs de chœur, les professeurs de formation musicale ou de chant choral, les comédiens, ainsi que les instrumentistes ou toute les personnes souhaitant développer leur pratique vocale.

   Yoga & coaching d'artistes pour les chanteurs , chefs de chœur, comédiens, instrumentistes professionnels.

(il est possible d'alterner les séances de coaching et de chant, il est également possible de ne pas faire la partie yoga)

OBJECTIFS :

CHANT : Approfondir sa technique vocale, acquérir de solides bases pour entrer dans un nouveau champ d'interprétation vocale. Élargir son ambitus vocal.

​ Acquérir plus de légitimité de par ce perfectionnement technique : trouver un geste respiratoire et un placement vocal sains et naturels, développer les différents résonateurs de la voix en précisant la juste position de la langue, des lèvres et des mâchoires.

Acquérir la capacité d'adapter son émission vocale au style ou à l'esthétique musicale choisis.

Travailler un large répertoire parlé et / ou chanté, et, notamment, travailler avec un pianiste chef de chant, lors de séances individuelles, ou collectives, avec juste lui ou avec lui et l'intervenante, de manière à créer le lien entre technique, interprétation vocale et coaching d'artistes, et entre Soi et les autres (le public).

COACHING D'ARTISTES :

​

Exposer son projet artistique, et apprendre à faire le lien avec le travail en technique et en interprétation vocales (acquérir plus de légitimité pour prendre confiance en soi).

Savoir choisir son répertoire en fonction de son projet et de son identité artistiques.

Apprendre à apprivoiser ses émotions, les considérer et chanter avec. S'en servir pour interpréter l’œuvre au plus juste.

Acquérir une plus grande adaptabilité aux circonstances extérieures.

Apprendre à créer sa « bulle » quoi qu'il arrive.

​

DUREE ET DATES : 25 heures sur 1 semaine (par élève). Du 11 au 15 septembre 2017 (arrivée des stagiaires le 10 au soir départ le 16 au matin)

CONTENUS ET AXES DE TRAVAIL :

CHANT :

- clarification des bases anatomiques de la respiration et du chant.

- pratiques corporelles matinales quotidiennes toniques issues du yoga Iyengar pour, notamment, dynamiser le corps, ouvrir la cage thoracique, bien respirer, lier le corps et le mental, et trouver un double ancrage terre / ciel en totale relation avec l'ancrage nécessaire à l'interprète sur scène.

- travail en technique vocale (vocalises collectives ou individuelles, jeux vocaux simples et sains)

- travail en interprétation vocale (travail d'un large répertoire parlé et / ou chanté, individuel ou collectif (duos, trios, ensembles etc …). Exploration de sa propre voix et adaptation aux différents styles et écritures musicaux en fonction du projet artistique de chacun. Travail du phrasé, de la parole et de la voix chantée.

- travail sur le texte et la sémantique.

COACHING D'ARTISTES :

L'artiste présente son projet professionnel lors de la première réunion de groupe à l'ouverture du stage, il y expose ses attentes, ses difficultés, ses freins.

Par des entretiens individuels quotidiens l'artiste revisite son histoire personnelle, explore la palette de ses émotions, les identifie et, par des mises en situations régulières, soit avec la coache, soit avec la coache et le pianiste accompagnateur, il apprend à faire avec ce qui vient en lui à un instant « t ». Rester en contact avec ses propres émotions, lui même et donc l'autre, quoi qu'il arrive lors de sa prestation... .

Outre ce travail essentiel sur les émotions et leur impact sur l'interprétation et l'ensemble du projet professionnel de l'artiste, celui-ci sera accompagné dans un travail sur le texte des pièces travaillées. Les morceaux chantés et les textes dits seront mis en scène ou en espace pour permettre à l'artiste de trouver des outils pour se libérer , au final, de l'exigence technique, notamment lors des mises en situations ou du concert de fin de stage.

Les pratiques corporelles issues du yoga Iyengar aideront l'interprète à créer le lien entre la technique vocale, l'interprétation et le coaching, entre lui et ses émotions, lui et les autres, entre son mental et son corps physique. Trouver un alignement mental et physique (inhérent au yoga Iyengar), un double ancrage, un état de centrage, notamment grâce aux pratiques du pranayama (respiration régénération profonde).

CINQ HEURES DE TRAVAIL QUOTIDIENNES PAR ELEVE :

9H-10H30 : pratique posturale TONIQUE issue du yoga Iyengar, adaptée à chacun notamment par l'utilisation de matériel spécifique : sangles, briques, couvertures permettant de s'adapter au degré de souplesse de chaque corps.

10H30 : collation : tisane thé café, biscuits, fruits secs, puis, selon la formule choisie : séance de coaching d'artiste ou travail de la voix + travail avec le pianiste en parallèle (1 heure / élève)

13H00 : repas

14H : reprise des cours / coachings (1 heure / élève)

​ 17H30-19H : pratique de yoga douce adaptée à chacun : pranayama, régénération et relaxation profonde.

​ CONCERT DE FIN DE STAGE :

Un concert public de fin de stage aura lieu le 15 septembre en fin d'après midi. Il permettra à chacun de mettre en pratique les acquis et découvertes du stage dans un esprit de grande bienveillance.

LIEU :

Le petit hameau de Courteilles (commune de Saint Laurent des bâtons 24510) se situe au cœur du Périgord « blanc » (entre Bergerac, Périgueux et Sarlat), dans un cadre unique, vaste, en pleine campagne.

Nombre de places : 8 maximum au delà de 8 inscriptions, il y aura une autre intervenante en chant.

TARIFS : Ce stage peut être pris en charge par l'AFDAS, pour cela appelez nous. Pensez aussi à vos CE et au FNAS.

COURS

   Yoga seul : 250 euros

   Yoga & travail de la voix : 450 euros

   Yoga & coaching d'artistes : 450 euros

   Travail de la voix et / ou coaching d'artistes sans yoga : 350 euros

HEBERGEMENT ET RESTAURATION : 450€

Pour les repas chacun met la table, débarrasse et fait sa vaisselle.

INTERVENANTS :

Stéphanie Brunet & Madjid Mohia

RENSEIGNEMENTS - INSCRIPTIONS : ​

JYOTIS : jyotis.accompagnement@gmail.com – 06 61 72 60 05

Voix, yoga & coaching d'artistes, stage d'été 2017, à la carte

Une semaine de travail vocal avec un accompagnement personnalisé de chaque artiste, des mises en situation professionnelles régulières et un concert de fin de stage pour expérimenter les acquis du stage, tout cela accompagné d'une pratique quotienne de 3 heures de yoga.

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PUBLIC : trois formules possibles :

   Yoga seul, pour tous

   Yoga & travail de la voix pour les chanteurs amateurs, les chefs de chœur, les professeurs de formation musicale ou de chant choral, les comédiens, ainsi que les instrumentistes ou toute les personnes souhaitant développer leur pratique vocale.

   Yoga & coaching d'artistes pour les chanteurs , chefs de chœur, comédiens, instrumentistes professionnels.

(il est possible d'alterner les séances de coaching et de chant, il est également possible de ne pas faire la partie yoga)

OBJECTIFS :

CHANT : Approfondir sa technique vocale, acquérir de solides bases pour entrer dans un nouveau champ d'interprétation vocale. Élargir son ambitus vocal.

​ Acquérir plus de légitimité de par ce perfectionnement technique : trouver un geste respiratoire et un placement vocal sains et naturels, développer les différents résonateurs de la voix en précisant la juste position de la langue, des lèvres et des mâchoires.

Acquérir la capacité d'adapter son émission vocale au style ou à l'esthétique musicale choisis.

Travailler un large répertoire parlé et / ou chanté, et, notamment, travailler avec un pianiste chef de chant, lors de séances individuelles, ou collectives, avec juste lui ou avec lui et l'intervenante, de manière à créer le lien entre technique, interprétation vocale et coaching d'artistes, et entre Soi et les autres (le public).

COACHING D'ARTISTES :

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Exposer son projet artistique, et apprendre à faire le lien avec le travail en technique et en interprétation vocales (acquérir plus de légitimité pour prendre confiance en soi).

Savoir choisir son répertoire en fonction de son projet et de son identité artistiques.

Apprendre à apprivoiser ses émotions, les considérer et chanter avec. S'en servir pour interpréter l’œuvre au plus juste.

Acquérir une plus grande adaptabilité aux circonstances extérieures.

Apprendre à créer sa « bulle » quoi qu'il arrive.

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DUREE ET DATES : 25 heures sur 1 semaine (par élève). Du 11 au 15 septembre 2017 (arrivée des stagiaires le 10 au soir départ le 16 au matin)

CONTENUS ET AXES DE TRAVAIL :

CHANT :

- clarification des bases anatomiques de la respiration et du chant.

- pratiques corporelles matinales quotidiennes toniques issues du yoga Iyengar pour, notamment, dynamiser le corps, ouvrir la cage thoracique, bien respirer, lier le corps et le mental, et trouver un double ancrage terre / ciel en totale relation avec l'ancrage nécessaire à l'interprète sur scène.

- travail en technique vocale (vocalises collectives ou individuelles, jeux vocaux simples et sains)

- travail en interprétation vocale (travail d'un large répertoire parlé et / ou chanté, individuel ou collectif (duos, trios, ensembles etc …). Exploration de sa propre voix et adaptation aux différents styles et écritures musicaux en fonction du projet artistique de chacun. Travail du phrasé, de la parole et de la voix chantée.

- travail sur le texte et la sémantique.

COACHING D'ARTISTES :

L'artiste présente son projet professionnel lors de la première réunion de groupe à l'ouverture du stage, il y expose ses attentes, ses difficultés, ses freins.

Par des entretiens individuels quotidiens l'artiste revisite son histoire personnelle, explore la palette de ses émotions, les identifie et, par des mises en situations régulières, soit avec la coache, soit avec la coache et le pianiste accompagnateur, il apprend à faire avec ce qui vient en lui à un instant « t ». Rester en contact avec ses propres émotions, lui même et donc l'autre, quoi qu'il arrive lors de sa prestation... .

Outre ce travail essentiel sur les émotions et leur impact sur l'interprétation et l'ensemble du projet professionnel de l'artiste, celui-ci sera accompagné dans un travail sur le texte des pièces travaillées. Les morceaux chantés et les textes dits seront mis en scène ou en espace pour permettre à l'artiste de trouver des outils pour se libérer , au final, de l'exigence technique, notamment lors des mises en situations ou du concert de fin de stage.

Les pratiques corporelles issues du yoga Iyengar aideront l'interprète à créer le lien entre la technique vocale, l'interprétation et le coaching, entre lui et ses émotions, lui et les autres, entre son mental et son corps physique. Trouver un alignement mental et physique (inhérent au yoga Iyengar), un double ancrage, un état de centrage, notamment grâce aux pratiques du pranayama (respiration régénération profonde).

CINQ HEURES DE TRAVAIL QUOTIDIENNES PAR ELEVE :

9H-10H30 : pratique posturale TONIQUE issue du yoga Iyengar, adaptée à chacun notamment par l'utilisation de matériel spécifique : sangles, briques, couvertures permettant de s'adapter au degré de souplesse de chaque corps.

10H30 : collation : tisane thé café, biscuits, fruits secs, puis, selon la formule choisie : séance de coaching d'artiste ou travail de la voix + travail avec le pianiste en parallèle (1 heure / élève)

13H00 : repas

14H : reprise des cours / coachings (1 heure / élève)

​ 17H30-19H : pratique de yoga douce adaptée à chacun : pranayama, régénération et relaxation profonde.

​ CONCERT DE FIN DE STAGE :

Un concert public de fin de stage aura lieu le 15 septembre en fin d'après midi. Il permettra à chacun de mettre en pratique les acquis et découvertes du stage dans un esprit de grande bienveillance.

LIEU :

Le petit hameau de Courteilles (commune de Saint Laurent des bâtons 24510) se situe au cœur du Périgord « blanc » (entre Bergerac, Périgueux et Sarlat), dans un cadre unique, vaste, en pleine campagne.

Nombre de places : 8 maximum au delà de 8 inscriptions, il y aura une autre intervenante en chant.

TARIFS : Ce stage peut être pris en charge par l'AFDAS, pour cela appelez nous. Pensez aussi à vos CE et au FNAS.

COURS

   Yoga seul : 250 euros

   Yoga & travail de la voix : 450 euros

   Yoga & coaching d'artistes : 450 euros

   Travail de la voix et / ou coaching d'artistes sans yoga : 350 euros

HEBERGEMENT ET RESTAURATION : 450€

Pour les repas chacun met la table, débarrasse et fait sa vaisselle.

INTERVENANTS :

Stéphanie Brunet & Madjid Mohia

RENSEIGNEMENTS - INSCRIPTIONS : ​

JYOTIS : jyotis.accompagnement@gmail.com – 06 61 72 60 05

Stéphanie a suivi la formation de professeure de yoga à l'institut Himayoga de Céline Miconnet.

Stéphanie Brunet

stefbrunetbreant@free.fr

06-61-72-60-05